„Combinând lumile artei, sportului și culturii populare, „Rising Up” va aborda viața monumentelor, explorând semnificațiile profunde și mitologiile statuii lui Rocky”, a declarat muzeul pe site-ul său. „Prin prisma statuii lui Rocky, un monument legat indisolubil de muzeul de artă și de Philadelphia însăși, expoziția va explora cum sunt create și recreate monumentele de către artiști, comunități și timp, deschizând ușa pentru discuții despre teme mai profunde precum memoria, identitatea, puterea și reprezentarea în arta publică.”
Statuia lui Rocky, care îl înfățișează pe boxer cu mâinile înmănușate ridicate în semn de triumf, a devenit la fel de importantă pentru identitatea culturală a Philadelphiei precum Clopotul Libertății sau Independence Hall. Inițial, a fost un accesoriu rămas după filmările celui de-al treilea film al francizei, „Rocky III”, în 1982, și a fost îndelung îmbrățișată de fani. Cu toate acestea, ani de zile, statuia a fost în centrul unor dezbateri aprinse în lumea artei, din cauza îngrijorărilor că un accesoriu de film nu se califică drept artă legitimă. Prezentarea sa în renumitul muzeu marchează o schimbare în modul în care definiția artei poate evolua și se poate extinde.
„Statuia lui Rocky este cea mai vizitată și fotografiată operă de artă publică din Philadelphia, atrăgând aproape la fel de mulți vizitatori anuali ca Statuia Libertății”, a declarat Louis Marchesano, director adjunct al afacerilor curatoriale și conservării, într-un comunicat. „„Rising Up” este o oportunitate pentru muzeul de artă de a reîncadra narațiunea despre Rocky și treptele sale, plasând-o în contextul identității civice și culturale a Philadelphiei.”
Expoziția include lucrări ale unor artiști contemporani precum Mickalene Thomas, Hank Willis Thomas și Nari Ward, alături de artefacte antice din Grecia, Roma și Egipt. Vizitatorii vor putea vedea sculpturi, picturi, fotografii și instalații video care explorează modul în care monumentele sunt create, contestate și reinterpretate. De asemenea, sunt prezentate obiecte personale ale lui Sylvester Stallone, inclusiv manuscrise și fotografii de pe platourile de filmare.
Mutarea statuii în interior este văzută ca o recunoaștere a statutului său de simbol cultural, nu doar pentru Philadelphia, ci și pentru întreaga Americă. „Rocky reprezintă spiritul luptătorului, al outsider-ului care reușește prin muncă și determinare”, a explicat criticul de artă Sarah McEneaney. „Este o poveste care rezonează cu mulți oameni, iar statuia a devenit un loc de pelerinaj pentru fani din întreaga lume.”
Cu toate acestea, nu toată lumea este de acord cu această mutare. Unii critici susțin că statuia ar trebui să rămână în aer liber, unde a fost accesibilă publicului larg. „Partea frumoasă a statuii era că oricine putea să o vadă, să facă o poză, să se simtă inspirat”, a spus un localnic. „Acum, va fi închisă într-un muzeu, ceea ce o face mai puțin accesibilă.”
Muzeul a răspuns că statuia va fi expusă temporar, iar după încheierea expoziției, în septembrie 2026, va reveni la locul său obișnuit de pe treptele muzeului. „Este o oportunitate unică de a vedea statuia într-un context nou, alături de alte opere de artă care explorează teme similare”, a declarat un purtător de cuvânt al muzeului.
Expoziția „Rising Up” este deschisă până pe 7 septembrie 2026. Biletele costă 25 de dolari pentru adulți și 18 dolari pentru studenți și seniori. Vizitatorii sunt încurajați să rezerve din timp, deoarece se așteaptă un număr mare de vizitatori.
De ce este important:
Această mutare a statuii lui Rocky Balboa în interiorul Muzeului de Artă din Philadelphia nu este doar un eveniment cultural, ci și o reflecție asupra modului în care definim arta și monumentele. Statuia, inițial un simplu accesoriu de film, a devenit un simbol al perseverenței și al spiritului american. Expoziția „Rising Up” oferă o platformă pentru a dezbate teme precum memoria colectivă, identitatea și reprezentarea în spațiul public. Într-o perioadă în care multe monumente sunt contestate sau redefinite, această expoziție ne invită să ne întrebăm: ce face ca un obiect să fie artă? Și cum influențează contextul percepția noastră asupra valorii sale?
