Un bar de viniluri din Shibuya devine startup-ul unui fost lider Spotify pentru aplicații muzicale

În inima cartierului Shibuya din Tokyo, un nume care sună mai degrabă ca o trupă indie – „A Vinyl Bar in Shibuya” – ascunde de fapt o ambiție tehnologică serioasă. Fondat de Máuhan M. Zonoozy, fostul șef al inovației la Spotify, acest startup își propune să redefinească modul în care interacționăm cu muzica, printr-o serie de aplicații mici, experimentale, care transformă ascultarea pasivă într-o experiență creativă și participativă. Recent, compania a strâns o rundă pre-seed de 5,5 milioane de dolari, cu investitori de marcă precum Mantis VC, SV Angel, BoxGroup, Quiet Capital și alții, iar Dawn Ostroff, fostul director de conținut și afaceri publicitare de la Spotify, s-a alăturat ca advisor. Este o mișcare care spune multe despre direcția în care se îndreaptă industria muzicală într-o eră dominată de inteligența artificială.Zonoozy, care a părăsit Spotify în 2024, a declarat că a simțit mereu nevoia să construiască ceva propriu. După ce a fondat Bubbl, un startup de clipping și remixare video achiziționat de Cricket Media, el a petrecut ani la Spotify, unde a observat că, deși streamingul a rezolvat problema accesului la muzică, interacțiunea cu aceasta rămâne în mare parte pasivă. „Când m-am uitat la comportamentele emergente ale tinerelor generații, am văzut că toată lumea crește jucându-se cu cultura prin jocuri, filtre și instrumente de creație. Am simțit că există o oportunitate de a da oamenilor puterea să facă ceva similar cu muzica”, a explicat el pentru TechCrunch.Filosofia startup-ului este să lanseze experimente sub formă de „single-uri” care fac parte dintr-un „album” mai mare. Fiecare aplicație sau site web are o temă comună: interacțiunea cu diferite elemente sonore pentru a crea sau modifica muzica. De exemplu, Speed Surfer este o extensie de Chrome care modifică viteza și filtrele sunetului redat în browser. Usersound este un site unde poți crea un „nume de utilizator audio”, fiecare literă reprezentând o notă muzicală. Stacks este un player de stem-uri care îți permite să creezi mixuri activând sau dezactivând bare într-o grilă 3×3. Drops este un joc în care plasezi plăcuțe pentru a devia bile care cad, generând note muzicale. Sampler transformă videoclipurile YouTube în samplere muzicale bazate pe ritmurile diferitelor părți ale melodiilor.Dar produsul cel mai ambițios al companiei este aplicația iOS numită „bop”. Aceasta îți permite să plasezi instrumente muzicale și efecte într-o grilă pentru a crea diferite mixuri ale unei melodii de bază. Poți ajusta tempo-ul și adăuga efecte unice. Odată create, mixurile pot fi exportate ușor pe TikTok sau Instagram. Compania lucrează și la o versiune multiplayer, care ar permite utilizatorilor să remixeze melodii împreună. Recent, a fost adăugată și o funcție bazată pe prompt-uri pentru a genera sunete.Zonoozy subliniază că fac o alegere conștientă de a nu infuza AI în fiecare aspect al aplicațiilor. Deși este deschis să folosească AI pentru a construi produsele și pentru a consolida infrastructura, el crede că viitorul muzicii nu este doar generarea de cântece prin AI. „AI este, evident, extrem de puternică, dar nu credem neapărat că viitorul muzicii este pur și simplu generarea de cântece prin AI. Dacă AI face conținutul mai abundent, atunci gustul, perspectiva umană, interacțiunea și participația devin și mai importante și mai valoroase. Încercăm să ne asigurăm că nu le face mai rare”, a spus el.În acest an, compania își propune să lanseze un „mixer de nisip muzical” – un produs care să le permită utilizatorilor să se joace cu diferite elemente ale creației muzicale, inclusiv să creeze instrumente. Este o viziune îndrăzneață, care contrastează cu tendința actuală a multor startup-uri de a se baza exclusiv pe AI pentru a genera muzică. În timp ce giganți precum OpenAI sau alte companii dezvoltă modele care pot produce melodii complete la cerere, A Vinyl Bar in Shibuya merge pe o direcție diferită: aceea de a pune omul în centrul procesului creativ, folosind tehnologia ca un instrument de explorare, nu ca un înlocuitor al talentului.Această abordare ar putea părea contraintuitivă într-o piață în care AI-ul generativ face valuri, dar Zonoozy are o perspectivă bine fundamentată. El a petrecut ani la Spotify, unde a văzut cum consumul muzical s-a mutat de la albume la playlist-uri, iar acum vede o nouă schimbare: tinerii nu mai vor doar să asculte, ci să participe. Aplicațiile sale sunt concepute pentru a fi simple, accesibile și distractive, permițând oricui să se simtă ca un creator, fără să aibă cunoștințe tehnice sau muzicale avansate.Investiția de 5,5 milioane de dolari este o dovadă că investitorii văd potențial în această nișă. Dawn Ostroff, care a fost implicată în dezvoltarea Spotify ca platformă de conținut, aduce o experiență valoroasă în consilierea companiei. De asemenea, prezența unor fonduri precum Gold House și Collaborative Fund sugerează un interes pentru diversitate și comunitate, ceea ce se aliniază cu misiunea de a democratiza creația muzicală.Pe măsură ce AI-ul continuă să transforme industria muzicală, întrebarea nu mai este dacă tehnologia va schimba modul în care facem muzică, ci cum o va face. A Vinyl Bar in Shibuya oferă un răspuns interesant: nu prin înlocuirea oamenilor, ci prin amplificarea creativității lor. Rămâne de văzut dacă aceste experimente vor prinde la publicul larg, dar un lucru este cert: startup-ul aduce o gură de aer proaspăt într-un peisaj tot mai dominat de algoritmi și automatizare. Poate că viitorul muzicii nu este doar despre generare, ci despre participare – iar acest bar de viniluri din Shibuya ar putea fi locul unde se servește prima rundă.### De ce este important:Această inițiativă contează pentru că oferă o alternativă la tendința actuală de a folosi AI pentru a genera muzică în masă, punând accent pe interacțiunea umană și creativitatea participativă. Într-o eră în care conținutul generat automat devine din ce în ce mai abundent, startup-ul lui Zonoozy demonstrează că există valoare în a pune oamenii la control, nu doar ca simpli consumatori, ci ca creatori activi. De asemenea, succesul său în strângerea de fonduri și sprijinul unor figuri cheie din industrie subliniază că piața este pregătită pentru astfel de abordări inovatoare, care ar putea modela viitorul muzicii într-un mod mai echilibrat și mai uman.